Über uns

Steffi Jöris (*1987, Geldrop NL) absolvierte 2009 Zeitgenössischen Tanz an der Fontys Dance Academy (NL). Sie arbeitete als Tänzerin & Performerin u.a. mit Meekers (NL), United-c (NL), So you think you can dance (USA), Erik Kaiel (NL), Jasper van Luijk (NL), Dirty feet dance company (UK), Salim Gauwloos (AT), Het Paleis (BE), makemake produktionen (AT) und Kopergietery (BE). Steffi Jöris war bei der Company De Dansers (NL) drei Jahre lang als Tänzerin angestellt. In dieser Zeit stand sie mit zahlreichen Kinder- und Jugendvorstellungen auf den Bühnen Europas. Es folgte ein Engagement beim Dschungel Wien. Hier arbeitete sie drei Spielsaisons lang als Tänzerin, Performerin und Choreographin, u.a. mit ihrem eigenen Stück „Ich gegen mich“ und tourte mit diversen Produktionen weltweit auf Theater- und Tanzfestivals, u.a. Klikkerfestival (HRV), CAPE Ettelbruck (LUX), LOOSTIK Festival (FRA), Tweetakt (NL), Szene Bunte Wähne, Festival (AT), Children’s Arts Festival (TWN), Le Rue des Enfants (FRA) und Schäxpir Festival (AT). Sie erhielt den STELLA14 – Preis für darstellende Kunst als „Herausragende Darstellerin“. Als Choreografin arbeitete sie u.a. bei Die Heidie (AT), Hand.Werk.Kunst.e.V. – Turnation (DE), Schauspielschule Krauss (AT), TAO Graz (AT), Mezzanintheater Graz (AT), Kristallwerk Graz (AT) und Düsseldorfer Schauspielhaus Junges Schauspiel (DE). 2015 gründete Steffi Jöris zusammen mit Anna-Luise Braune Körperverstand. Tanztheater Wien (AT). Mit dem Stück „KörperVerstand“ feierte Sie Anfang 2017 Premiere. Ende 2017 veröffentlichte sie ihr zweites Stück „BrainGame“ in Zusammenarbeit mit Moritz Lembert, welches für den STELLA18 – Preis für darstellende Kunst nominiert wurde. Ihr drittes Stück „NoExcuse!“ erschien im Januar 2019 und wurde ausgezeichnet mit dem STELLA19 – Preis für darstellende Kunst als Bestes Jugendstück des Jahres in Österreich. In 2021 kam ihr viertes Stück I-object raus in zusammenarbeit mit der belgischen Choreografin Charlotte Goesaert. Steffi Jöris lebt und arbeitet in Wien.

Die gebürtige Deutsche (*1986) wuchs auf Rügen, in Berlin und in Greifswald auf. Seit früher Jugend machte Sie sich in Vereinen für Kultur, Musik und Politik stark. 2013 absolvierte Anna-Luise Braune ihr Magisterstudium der Publizistik- und Kommunikationswissenschaften an der Universität Wien. Nebenher arbeitete sie als Redakteurin, Autorin, Regieassistentin und Moderatorin in Unternehmen, wie der Ostsee-Zeitung, beim ORF und bei Radio Max. Im Dezember 2015 gründete sie zusammen mit Steffi Jöris den Verein KÖRPERVERSTAND. TANZTHEATER WIEN (AT). Mit dem gleichnamigen Stück KörperVerstand feierte KÖRPERVERSTAND.TANZTHEATER WIEN im Januar 2017 Premiere im Dschungel Wien. Auch ihr zweites Stück BrainGame wurde dort uraufgeführt und für den STELLA18 Darstellender.Kunst.Preis nominiert. NoExcuse! Ihr drittes Stück erschien im Januar 2019 und wurde ausgezeichnet mit dem STELLA19 in der Kategorie „Herausragende Produktion für Jugendliche“ Anna-Luise Braune lebt mit Freund und Hund in Wien und arbeitet, neben der Tätigkeit für KÖRPERVERSTAND. TANZTHEATER WIEN, als Moderatorin, Nachrichtensprecherin und stellv. Chefredakteurin bei einem österreichischen Radiosender.

Maartje Pasman (1988) ist eine niederländische Performerin und Künstlerin, die in Wien lebt. Sie trat in den Werken von Florentina Holzinger, Renate Graziadei, Wies Merkx, Keren Levi und vielen anderen auf und war viele Jahre lang Ensemblemitglied von De Dansers (NL) und Dschungel Wien (AT). Als Interpretin hat Maartje in unzähligen Stücken für ein junges Publikum gespielt, die sie weltweit bekannt gemacht haben, u.a. beim Ubumuntu Festival (RW), ASSITEJ Festival (KOR), Tweetakt (NL) und SWOP (DEN). Sie erhielt den Stella14 – Preis für darstellende Kunst als „herausragende Darstellerin“ und tanzte in „Roses“ (Wies Merkx) und „Couple Like#2“ (Keren Levi & Ugo Dehaes), die beide für „die beste herausragende Leistung für ein junges Publikum“ ausgezeichnet wurden. Als freischaffende Künstlerin war sie beim SCHÄXPIR Festival (AT) zu sehen und arbeitete mit D.ID – Dance Identity (AT), Wiener Konzerthaus/JEUNESSE (AT), hetPALEIS (BE), Stadttheater Konstanz (DE) und vielen anderen zusammen. Maartje hat einen BA Contemporary Dance von der Amsterdam University of the Arts (2010) und ist Trägerin des danceWEB-Stipendiums für das ImPulsTanzfestival 2018, des Start-Stipendiums 2018 vom Bundeskanzleramt Österreich und des Arbeitsstipendiums 2020 der Stadt Wien. Maartje ist Teil des Kollektivs KÖRPERVERSTAND. TANZTHEATER WIEN (AT) & tanz.suchttheater und sie ist immer auf der Suche nach neuen künstlerischen Wegen, um qualitativ hochwertige Aufführungen für ein junges Publikum zu schaffen. (Fotocredit: © Blackfox Photography)

Moritz Lembert (*1993) wuchs in Wien (Niederösterreich) auf und widmete sich als Jugendlicher dem Hip Hop Tanz. Von 2011 bis 2013 absolvierte er eine private Tanzausbildung mit Fokus auf urbane Tanzstile. Von 2013 bis 2014 bildete er sich im Rahmen des Supersoulprogramms in den Bereichen Zeitgenössisch und House Dance weit. Neben seinen Ausbildungen war er als Tanztrainer und Gastchoreograph für TANZ DIE TOLERANZ und ICH BIN OK tätig und sammelt Erfahrungen in unterschiedlichen Tanzformen und Movement-Praktiken. Als Tänzer arbeitet er seit 2012 freiberuflich in Wien u.a. am Dschungel Wien und ist seit 2015 auch festes Mitglied von KÖRPERVERSTAND. TANZTHEATER WIEN (AT). 2017 entwickelt er zusammen mit Körperverstand. Tanztheater Wien sein erste Stück BrainGame, das nominiert wurde für STELLA18 Darstellender.Kunst.Preis für junges Publikum in der Kategorie „Herausragende Produktion für Jugendliche“. Seid 2018 ist er festes Mitglied des Kollektivs Formless Arts rund um Bruno Caverna und dessen Movement Praktik. Er lebt und arbeitet in Wien. (Fotocredit: © Dyree España)

Rino Indrawan Indiono (*1987) wurde in Depok, Indonesien geboren. Er studierte Zeitgenössische Tanzpädagogik an der Konservatorium Wien Privatuniversität, ist dreifacher Preisträger des Fidelio-Wettbewerbs der Konservatorium Wien Privatuniversität (2010, 2012, 2013) und nahm an zahlreichen Tanz- und Performance-Projekten weltweit teil, u. a. mit Wen Liu und Marian Weger (Monster, ICMC Festival, Ljubljana 2012), Wiener Blut (Operettenfestival in Fuzhou/China 2011), Lina Maria Venegas (How far to go, Kosmos Theater Festival 2012). Seit der Saison 2013/14 gehörte er zum fixen KünstlerInnenteam des DSCHUNGEL WIEN und wirkte u.a. in den Produktionen „Spiegelspiele“, „Robin Hood“ und „Mein kleines Meer“ mit. Gemeinsam mit den DSCHUNGEL WIEN Tänzerinnen Maartje Pasman und Steffi Jöris wurde er mit dem STELLA14 Darstellender.Kunst.Preis in der Kategorie „Herausragende darstellerische Leistung“ ausgezeichnet. Seit Dezember 2015 ist er Bestandteil des Vereins KÖRPERVERSTAND. TANZTHEATER WIEN (AT). Er lebt und arbeitet in Wien.

Geboren (*1990) in Wien (Österreich) mit guatemaltekischen Wurzeln, lebte Kirin España von seinem sechsten bis achten Lebensjahr in Mexico. Von klein auf war er immer sehr bewegungsfreudig und entdeckte seine Leidenschaft zum Tanzen im Alter von 19 Jahren. Seine ersten Tanzerfahrungen sammelte Kirin España innerhalb seiner privaten Tanzausbildung von BIGSMILE 2010 in Wien. Bereits während seiner Ausbildung startete er als Tanzpädagoge seine ersten Kurse für diverse Tanzvereine, Sommer-Tanzcamps und hielt in Folge zahlreiche Workshops ab. Als künstlerischer Artist, Performer und Tänzer sammelte er seine ersten Erfahrungen im inklusiven Tanzverein ICH BIN OK im Jahre 2012. Bis heute wirkte er als aktives Mitglied in mehreren Produktionen mit, mit denen er international an verschiedenen Tanzfestivals und Wettbewerben teilnahm (Spezial Olympics, VIBE 2016, 1.Platz, Inclusive Dance Festival Russia 2017, 1.Platz). Zusätzliche Showerfahrungen konnte er gemeinsam mit der Crew FRUITASTICS (Frequenzy) und mit der Agentur DANCE INDUSTRY erlangen. Seit 2017 ist er ein Mitglied des Vereins KÖRPERVERSTAND. TANZTHEATER WIEN (AT) und der Company SILK FLUEGGE. Er lebt und arbeitet in Wien. (Fotocredit: © Dyree Espana)

Markus Jakisic (*1975) lernte seit seiner Kindheit Klavier und studierte 1998-2002 Jazzklavier am Vienna Konservatorium bei Karl-Heinz Leschanz. Seitdem arbeitet er als freiberuflicher Musiker, Komponist und Arrangeur in Bands, Theater- und Tanzprojekten, u.a. im Burgtheater, im Dschungel Wien, bei Szene Bunte Wähne, im Porgy&Bess, beim Popfest Wien, in der Jazzwerkstatt Wien uvm. Seine Konzertreisen führten ihn in verschiedene Länder Europas und nach Südamerika. Ein Schwerpunkte seiner Arbeiten ist das Programmieren von Synthesizern (analog, virtuell analog, software). Seit 2015 ist er aktives Mitglied des Vereis WERK89 und der Kompanie KÖRPERVERSTAND. TANZTHEATER WIEN (AT). Er lebt und arbeitet in Wien.

MA MMus,  geboren (*1983) in Graz und aufgewachsen in England und Österreich. Studium des Saxophon-Jazz an der Universität für Musik und darstellende Kunst Graz, bei Karlheinz Miklin, Don Mensa und Gerald Preinfalk. Abschluss Juni 2008 mit Master of Arts, sowie zusätzliches Studium an der Universität für Musik und darstellende Kunst Wien, bei Wolfgang Puschnig. Ab 2004 außerdem Studium des klassischen südindischen Gesangs bei Dr. K. S. Subramanian und Usha Narasimhan am „Chennai Institute for Music of the World“, Indien. Im September 2009 schloss er das Master-Studium der Musikethnologie als Jahrgangsbester am Goldsmiths College, University of London, ab. Seit Juli 2015 Studium des karnatischen und hindustani Konokol bei Muthu Kumar, Rhythm Shala, Bangalore. Patrick Dunst lebt als freischaffender Musiker und Komponist in Wien und leitet und komponiert für seine eigenen Ensembles: Impulse Percussion, Virtues, Tribal Dialects, Tripod, das Duo Naima mit dem kongolesischen Autor Fiston Mwanza Mujila. Kompositorische Zusammenarbeit mit: Special Olympics Opening Ceremony 2017 in Zusammenarbeit mit dem Wiener Staatsballett, ICH BIN OK Company, Dundu. DIE HEIDI – Puls (Nominierung STELLA17 in der Kategorie Herausragende Musik), aXe Körpertheater (2014-2017), Steirisches Kammermusik Festival 2017. Seit 2018 ist er fixes Mitglied des Vereins KÖRPERVERSTAND. TANZTHEATER WIEN (AT).

Cornelia Voglmayr (*1988) wurde in Wien geboren und maturierte 2006 am Wiener Musikgymnasium. 2012 schloss sie ihr Studium in „Dance Theatre“ am „TrinityLaban – conservatoire for music and dance“ /London (UK) mit first class honours ab und erhielt ihren Bachelor Titel. Ihr wurde in dieser Zeit zweimal das Tanzstipendium bm:uk zuerkannt. 2015 schloss sie ihr Diplomstudium „Theater-, Film- und Medienwissenschaft“ an der Universität Wien erfolgreich mit dem Titel Mag.^a phil ab. Sie war Mitglied der Jasmin Vardimon Company (JV2) 2012/2013 (London/UK) und arbeitete unter anderen mit Sasha Waltz, Jasmin Vardimon, Matteo Fargion, Michael Turinsky, Mafalda Deville, Tim Casson, Lizzie Kew Ross und Susan Sentler. Als Choreographin reiste sie mit ihren Stücken nach Italien, Dänemark, England, Frankreich, Norwegen und Niederlande. Sie arbeitet als freiberufliche Tänzerin und Choreographin. Seit 2017 ist sie fixes Mitglied des Vereins KÖRPERVERSTAND. TANZTHEATER WIEN (AT).

Die gebürtige Irin (*1985) ist Kostümdesignerin und Regisseurin mit experimentellem Zugang zu Oper und Musiktheater. Nach ihrer Ausbildung zur Kostümbildnerin am Edinburgh College or Art von 2008 bis 2011 begann sie sich Anfang 2013, zeitgleich mit dem Masterstudium in Performance Design and Practice am Central Saint Martins in London, auch mit Regie und Drehbuch zu beschäftigen. Sie ist am Vorstand beim MO.Ë Vienna, und Vorsitzende von KoKo: KOLLABORATIV KOLLEKTIV – Verein für neues Musiktheater und Oper in Wien. Claire Blake hat für die schottische Oper, das Edinburgh Fringe, Traverse Theater Edinburgh, die Wiener Taschenoper, Sirene Operntheater, Bahamut Productions und DSCHUNGEL WIEN gearbeitet. Seit 2015 ist sie außerdem Mitglied bei KÖRPERVERSTAND. TANZTHEATER WIEN. Sie lebt und arbeitet in Wien. 

Marianne Sophie Huber (*1996, Österreich) studiert Theater-, Film- und Medienwissenschaften und Romanistik im Bachelor an der Universität Wien. Im Jahr 2017 war sie im WUK in Wien als Abenddienst bei Veranstaltungen und als Mitarbeiterin im WUK-Kindertheater angestellt. Von Herbst 2017 bis Sommer 2018 absolvierte sie zwei Studiensemester an der Université Jean Moulin in Lyon. Von Juni bis Oktober 2018 arbeitete sie als Regiehospitanz an dem Stück „Play!“ der Choreographin Karolien Verlinden im Dschungel Wien und Hetpaleis Antwerpen mit. Seit Ende Oktober ist sie als Regie- und Produktionsassistenz in Steffi Jöris‘ Verein KÖRPERVERSTAND. TANZTHEATER WIEN an der Entstehung von NoExcuse! beteiligt.

Die gebürtige Bayerin, (*1984) wuchs in Garmisch – Partenkirchen auf und studierte nach einiger Erfahrung als Schauspielerin in der freien Szene in Berlin, von 2008 – 2012 Schauspiel an der Musik und Kunst Privatuniversität der Stadt Wien. Sie ist Preisträgerin des Fidelio-Wettbewerbs der MUK und arbeitete bereits während des Studiums mit Schorsch Kamerun, Markus Mayer, Michael Moritz, Annegret Ritzel, Melanie Kretschmann, Stefan Bachmann u.a. zusammen. Von 2012 – 2013 folgte eine Dance Intensive Weiterbildung an der Tanzfabrik Berlin.  Anschließend arbeitete Sie als Schauspielerin- und Produktionsassistentin in Film- und Theaterproduktionen in Wien, Berlin, München und Köln mit, u.a. bei Claudia Heu, sowie bei der Produktion „Die Konferenz der Tiere“ (Preisträger von „Jungwild 2015“) und auf den Luisenburgfestspielen in Wunsiedel (Bayern), neben Michael Lerchenberg und Michael Altmann. Außerdem macht sich Eva Bauriedl als Synchronsprecherin für verschiedene Produktionsfirmen in München verdient. Seit 2016 ist sie Mitglied bei KÖRPERVERSTAND. TANZTHEATER WIEN (AT) und wirkte bereits bei „Ich gegen mich“ als Sprecherin und Coach mit. Sie lebt und arbeitet in Wien und München.

Geboren in Burglengenfeld (Bayern), studierte er Schauspiel an der Akademie der Darstellenden Künste (AdK) Ulm und am Konservatorium Wien. Darauf folgten Engagements bei den Festspielen Reichenau, am Nationaltheater of Korea, dem Kijimuna festa (Japan), dem song song song Theater (Hong Kong), am SAMART Festival (Russland), dem Chamber Theater Jekatarinburg (Russland), dem Taipei International children’s Arts Festival (Taiwan), dem Dschungel Wien, dem Werk X Wien, Wien Modern, den Luisenburg Festspielen Wunsiedel und am Fränkischen Theater Schloss Maßbach. Zudem absolvierte Michael Pöllmann Regieassistenzen am Theater Regensburg, dem Volkstheater Wien, und beim Szene Bunte Wähne Festival. Mit DIRTY RICH erarbeitete er sein Regiedebut. Seither folgten zahlreiche Inszenierungen u.a. für den Dschungel Wien, Theater des Kindes Linz, Konzerthaus, Szene Bunte Wähne, Basis Kultur Wien, Marionettentheater Schwandorf, Brunnenpassage und werk89. Seine Arbeiten wurden in Österreich mit dem Jungwild Nachwuchspreis (junges Theater), dem Offspring Nachwuchspreis (junge Choreographie) und dem Stella Darstellende.Kunst.Preis (junges Theater), sowie international mit dem Kulturförderpreis der Oberpfalz, Jurypreis des Theaterfestival Subotica, Publikumspreis des Theaterfestival Belgrad und dem Publikumspreis des Theaterfestival Sarajevo ausgezeichnet.